交响诗篇《丝路颂》在上海奏响

　　 中新网 上海10月20日电 (记者 王笈)交响诗篇《丝路颂》19日晚奏响于捷豹上海交响音乐厅，在乐声中展开一幅动人的“丝路画卷”。此次演出由著名指挥家余隆执棒上海交响乐团，携手大提琴演奏家王健、笙演奏家吴彤等联袂献演。

10月19日晚，交响诗篇《丝路颂》在捷豹上海交响音乐厅上演。　蔡晴 摄

　　交响诗篇《丝路颂》分为“求索”“梦寻”“和合”3个篇章，精选中国作曲家赵麟、朱践耳、俞极在不同时期创作的丝路主题作品《度》《丝路梦寻》《丝路颂》，呈现中国音乐人对丝路精神的诚挚感触和多样表达。

　　赵麟创作的大提琴与笙双协奏曲《度》，取材自《大唐西域记》，从不同角度演绎了玄奘取经的艰难与坚韧。低沉浑厚的大提琴代表着人性，是玄奘感受的呈现；清远悠扬的笙则更像是一种“天外来音”，代表了玄奘追求的“佛”。两件乐器相互对话、碰撞，将乐曲推向高潮。

　　2013年11月3日，大提琴与笙双协奏曲《度》在上海全球首演。十年后再次演绎，笙演奏家吴彤直言“更享受、更放松了”。“每一次演奏这部作品都觉得很幸福，感觉是通过音乐更接近了一个伟大的灵魂、一种伟大的能量。赵麟在《度》中描写玄奘西行的过程，其实就是追求理想、追求信念，这种坚韧不拔的精神在今天仍然鼓励着我们。”

大提琴与笙双协奏曲《度》。　蔡晴 摄

　　《丝路梦寻》是著名作曲家朱践耳生前的最后一部作品，此间上演的管弦乐版本巧妙融入了中国民族乐器笙、巴乌、筝、琵琶和二胡。朱践耳曾于上世纪80年代深入新疆采风生活1个月，也曾到访敦煌和西安，对西域音乐及舞蹈题材十分感兴趣。他以西域地区传统音乐中多种不同调式和独有元素为蓝本进行创作，谱写的音乐或潇洒，或朴实，或婉转，或豪放，以此象征丝绸之路上的八方来客。

　　交响套曲《丝路颂》则是青年作曲家俞极以年轻人的独特视角谱写而成的作品，让源自陕西民歌的音乐主题，在共建“一带一路”国家的丰富民间音乐语言中欢快变奏。

　　三代中国作曲家薪火相传，3部丝路主题作品“载梦远航”。五线谱上的跃动音符，向世人娓娓诉说着丝绸之路上闪耀的文明之光。(完)

【编辑:钱姣姣】